油畫畫家Olga Wiese的個人畫作線上官網

具象派藝術有幾種不同的體裁：
「取自自然(靜物畫,風景畫,人體寫生)」
「照相寫實主義風(以相片為基礎原型)」
「發自內心想像(幻想,新世界)」

很顯然，我的作品是屬於最後第3種類型。

延著此風格來發想及變化作品。作畫時我會一步步調和每一個畫面情節、構圖、筆觸，最後再不斷修改鎖碎的細節。一次要把所有東西都調整到位真的是很大的挑戰。

但我樂此不疲。

1960年代晚期，我發現了「Little Nemo(小尼莫)」這個漫畫，之後Winsor McCay(溫瑟·麥凱)變成為我的超級偶像。他的世界是無邊無境的，一會兒傾斜、一會兒膨脹、一會兒萎縮，一會兒跳移。所以在小尼莫的夢裡，任何事物都是獨創的，不曾相識。

在我正式走向畫家之路後，無庸至疑的Peter Vos及Joost Swarte，還有Roland Topor都是我的偶像。他們偉大的作品和摩訶不可思議的腦波讓人不得不佩服。

而油畫的偶像，當然非Francis Bacon莫屬。

在荷蘭米德爾堡，Jac. Prince不但指導我人像畫，及畫油畫的各種細節，不藏私的把他所知道的所有技巧教授與我，也用他那病態式非比尋常的幽默打開了藏在我腦裡珍奇屋的天窗。都得歸功於我的這位老師。

過去我很榮幸曾為不少會場、等候室、室內空間及酒吧裝飾畫作。

20年來我也繪製了許多平面稿，包括：背景故事、特集劇情(Vrije Volk/ Nieuwsblad vh Noorden/ GPD)、政治畫(Volkskrant荷蘭人民報)、卡通(Voetbal International)、政治文宣(Winschoter Courant)、法庭素描(Nieuwsblad/ GPD)

有好幾年我和Erik Beenker每隔一週會漫遊荷蘭北部鄉鎮，去尋找一些特別的標地來完成我們非常私人的紀綠。

在1970年代至1990年我在荷蘭的格羅寧根(Groningen)，參與了代表BBK(藝術家工會)的一些藝術委員會，包括：de Culturele Raad (文化協會)、Opdrachtadviesacommissies (委託諮詢委員會)、Aankoopcommissie BKR (BKR收購委員會)、 Artotheek in oprichting (設施內藝術作品借貸圖書館)

Trudy Kramer, Ger Siks, Wim Jonkman, Patricia Suer 他們都是與我一起參與複合聯展的朋友。

自1960年代開始我便常藉著跨國境的旅行，讓自己的頭腦歸零並拓展自己的視野。包括北非(搭便車跨過北非的阿爾及利亞)、土耳其、美國、中國(跨過南海至海南島)、澳洲(搭特技輕型機Tiger Moth)、南非、阿根廷(高空跳傘)、烏拉圭、加拿大(及紐芬蘭)以及歐洲各處。

包括：格羅寧根博物館(Groninger Museum)、荷蘭貝亨奧普佐姆Markiezenhof博物館(Markiezenhof Bergen op Zoom)、荷蘭阿森區德倫特博物館(Drents Museum Assen)、荷蘭Eelde區別墅博物館(Museum de Buitenplaats Eelde)、格羅寧根猶太教堂(Synagoge Groningen)、格羅寧根文化中心( Oosterpoort Groningen)、荷蘭埃門公家機關( Bruggebouw Emmen)、米德爾堡舞廳(Schuttershof Middelburg)、阿姆斯特丹歷史博物館(Historisch Museum Amsterdam)、格羅寧根藝術會館(Kunsthistorisch Instituut Groningen)、格羅寧根瓦斯大樓(Gasunie Groningen)、奧登堡博物館(Museum Oldenburg)。畫廊：Wiek XX, Bonnard, Item, de Boer Waalkens, Librije, Vieleers。

1991年獲選韋塞爾·甘斯福特獎（Wessel Gansfort Award）

包括：茲沃勒區公所(Cityhall Zwolle)、哈倫復健中心(Beatrixoord Haren)、格羅寧根瓦斯大樓(Gasunie Groningen)、格羅寧根醫科大學(University Hospital Groningen (UMCG))、荷蘭貝亨奧普佐姆Markiezenhof博物館(Markiezenhof Bergen op Zoom)、格羅寧根市(the city of Groningen)、海牙市(the city of Den Haag)、德倫特博物館(Drents Museum)、荷蘭Eelde區Nijsingh huis別墅博物館(Nijsingh huis Eelde)、荷蘭藝術基金會(Nederlandse Kunststichting)、酒吧等

• Henk van Os / Groninger Museum ‘Jong in Groningen’
• Gasunie 1997 ‘Bovengrondsbezit’ en 2004 ‘Sieraden voor het gebouw’
• Diederik Kraaijpoel 1997 ‘De grijpbare vorm’
• Pieter Scheen 1969 Lexicon
• Drents Museum/Galerie WiekXX 2004 ‘De figuratie als geschenk’
• Jaques Hermus 2001 ‘101 Markante Groningers van de twintigste eeuw’
• Max Dendermonde 1993 ‘De Groninger sonnetten’
• Youp van ‘t Hek 2004 ‘De wonderlijke broertjes Pim en Pietje’
• Harry Huizing 2002 ‘Het koninkrijk dat nooit af was’
• Gertjan Aalders 1007 ‘Archibalds afscheid’
• Erik Beenker 2016 ‘Wonderkrant in Stad en Ommeland’
• Paul Steenhuis NRC 1991 ‘Een bres in de beschaafde smaak’
• Alfred Meester 1994 ‘De wonder bizarre wereld van Olga Wiese’
• Fred Jilleba Het Vrije Volk 1960 ‘Fantasierijke kunst’
• Paul Bollen NvhN 1965 ‘Olga Wiese en de mensjes’
• Bert Boekschoten UK 1984 ‘The private eye’
• Friggo Visser NvhN 1988 ‘Wiese, in apen, beren en kroegtijgers’
• Erik van der Poel Consigne 1994 ‘Niets is wat het in eerste instantie lijkt’
• Jan Louwes DGP 1998 ‘Wiese moet zweten en zwoegen’

Olga Wiese 的畫某方面來說相當巧妙。初看像是流行的寫實主義畫風，再仔細看就會發現顯然不止如此。她不執著於刻畫細膩的風景畫、肖像畫、靜物畫，也不沈迷於神秘的象徵主義畫風形式。她的寫實，是某種非常獨特的真實。實際上她代表著16世紀Kuriositätenliebe(怪奇之愛)的一種藝術美感。她以這種方式觀察圍繞著我們的世界，發現生活中各種怪異及珍奇的事物，然後將它們成為她作品的一部份。對我而言，這也是她藝術創作最吸引人的地方。她不止單單呈現怪奇的事物，應該說在繪畫的這個過程，就不斷在探求這些事物。繪畫對她而言不是只是把現實作戲劇化的重組，繪畫本身就是在發掘這些幻想。 
在她最近20年的繪畫生涯裡，持續有驚人的成長。她在這些作品中所展現的明確畫風及鮮艷色彩，都成為現代奇幻風的不朽作品。尤如彼德˙布魯格爾 (Pieter Brueghel) 的《瘋子瑪歌》(Dulle Griet)復活。她漫步在一片充滿許多不可置信的景色裡，進行視覺探險。

Henk van Os
1985年8月26日